Category: история

Category was added automatically. Read all entries about "история".

«Иоганн Штраус, король вальсов», театр «Новая Опера», 26.12.2019

Под самый Новый год театр «Новая Опера» порадовал зрителей прекрасным, но редко повторяющимся концертом «Иоганн Штраус, король вальсов». Штрауса действительно считают королем вальсов и автором знаменитых оперетт. Но ведь он писал невероятно разнообразные музыкальные произведения: марши, польки и многое другое!

Фото - мои.

Концерт в «Новой Опере» прекрасно это доказывает: в двух отделениях прозвучали не только всеми любимые арии из оперетт «Летучая мышь» и «Цыганский барон», но и оркестровые увертюры из них же. Волшебные вальсы «На прекрасном голубом Дунае», «Весенние голоса», «Императорский вальс» и самый мною любимый вальс - «Сказки Венского леса». Сюрпризом стали польки «Гром и молния», «Трик-трак» и «Пиццикато-полька», которые я услышала впервые.


Дирижировал фантастическим оркестром «Новой Оперы» (никогда не устану говорить им комплименты) в этот вечер Евгений Самойлов.

И, конечно же, нельзя не отметить всех солистов, которые принимали участие в концерте, внося разнообразие в инструментальные композиции исполнением арий. Особенно порадовали куплеты Адели, куплеты и тост Орловского и терцет Айзенштайна, Розалинды и Адели (который «За что, за что, о Боже мой?»). «Цыганский барон» был представлен дуэтом Саффи и Баринкая, дуэтом Арсены и Мирабеллы, куплетами Баринкая и куплетами Зупана.


В концерте принимали участие: Галина Бадиковская, Анастасия Белукова, Андрей Борисенко, Валерия Бушуева, Александр Мартынов, Александр Попов, Александра Саульская-Шулятьева и Александр Тюпа.

Одним словом, концерт просто волшебный, сходите и убедитесь в этом сами!

А за приглашение спасибо огромное проекту Москультура, сообществу moscultura и лично Михаилу tushinetc!

Ссылки:
http://www.novayaopera.ru/
https://vk.com/club27071367
https://ru-ru.facebook.com/NovayaOperaKolobova/
https://www.instagram.com/explore/locations/946520573/
  • kagury

Конфуций - как его понимают китайцы

Вот за что я люблю культурные сообщества, такие как moscultura, так это за то, что порой там обнаруживаются приглашения на такие мероприятия, про которые сам ни за что не догадаешься.

Ну, например, вот на прошлой неделе мне повезло оказаться на таком уникальном событии - как спектакль Китайского Национального театра оперы и танцевальной драмы. Для понимания, это примерно, как если бы в Пекин приехал наш Большой театр. Отдельный респект "Новой опере", которая предоставила свою сцену для этого удивительного действа. Признаюсь, я не особенно торопилась с отзывом, т.к. на два спектакля в Москве билеты были проданы почти сразу. Более того,  около здания Новой оперы активно интересовались лишними билетиками.  Я уж и не помню, когда такое было.

Но собственно, что это такое и надо ли бежать в кассу, когда китайские артисты снова к нам приедут?

То, что мы увидели - это рассказ о биографии Конфуция (ничего, что его по-европейски буду называть?) в шести частях. Сверху есть бегущая строка, которая лаконично оповещает зрителей о происходящем на сцене. И то ли, так удачно поставлено действие, то ли слова правильно подобраны, но сюжет считывается очень легко.

Начинается все с того, что Конфуций пытается одарить своей мудростью императора. Но последний занят государством, политикой, женщинами и ему не до высоких философских истин и поучительных бесед. О, женщины! вам имя вероломство" - думает неунывающий Конфуций. - эти нежные создания, обладающие чувством прекрасного! Кто, как не ближайшая к императору, станет проводником моей мудрости?  Тут Конфуцию не откажешшь в проницательности, девушка внимает его речам и берет с собой свитки. Дальше следует почти эротический танец с благоразумной и прекрасной женой императора  в струящемся алом наряде, которая во время ночи любви пытается всучить ему свитки с поучениями.

фото из интернета
Collapse )

Огромное спасибо сообществу moscultura и особенно Михаилу tushinetc за прекрасный вечер!
Не теряйте из виду  проект Москультура, чтобы не пропустить что-нибудь интересное.
Трицератопс

Лоэнгрин в Новой опере


Удивительно, почему эта опера многие годы не ставилась в России. Она прекрасная, волшебная и очень нестандартная. В том смысле, что опера как обычно заканчивается? «В общем, все умерли», ну, может, за мелким исключением, когда всё всё равно закончилось плохо. 

Совсем иначе с Лоэнгрин. Она заканчивается, если не хеппиэндом, то все равно очень светлой верой в волшебство и в то, что все будет хорошо! Какой-то классический конец сказки, после которой на душе остается тепло и хочется делать хорошее :)

Но давайте по порядку. Лоэнгрин — это рыцарь круглого стола из легенд о короле Артуре. А сама опера поставлена по немецкой легенде о рыцаре  Лебедя, который спасает деву от гибели, но при условии, что она никогда не должна спрашивать его имени. Разумеется находятся доброжелатели, которые нашептывают всякое на ухо деве, и она в конце концов задает запретный вопрос, и... а вот что будет дальше, узнаете из оперы или википедии :) спойлер тут неуместен :)

фото с сайта театра, потому актеры могут отличаться
фото с сайта театра, потому актеры могут отличаться
Collapse )

«Трубадур», театр «Новая опера», 17.11.2019

Иногда на меня нападает сильное желание сходить именно на классическую оперу. Например, на «Трубадура» Верди в театре «Новая опера». На самом деле, «Новая опера» далеко не классический театр, там много осовремененные и переосмысленных постановок. Но «Трубадур» приятно удивил: итальянский режиссер Марко Гандини придерживался исторической достоверности в костюмах и следованию сюжету.

Все фото - с сайта Театра, артисты могут отличаться.
https://novayaopera.ru/afisha-i-bilety/repertuar/trubadur/


Действие происходит в средневековой Испании: влиятельный граф ди Луна (Борис Стаценко) хочет жениться на Леоноре (Светлана Касьян), но девушка влюблена в загадочного трубадура Манрико (Михаил Губский). Манрико – вождь повстанцев, он был осужден на казнь и изгнан из Арагонии, но ценой своей жизни встречается по ночам с Леонорой. Об этом узнает граф и вызывает счастливого соперника на дуэль.Collapse )
Но граф не знает, что Манрико – его пропавший в младенчестве брат, которого он безуспешно ищет уже много лет. Хилого ребенка похитила дочь сожженной отцом графа цыганки и воспитала, как собственного сына. И именно чтобы спасти от солдат графа ди Луны свою названную мать Азучену (Маргарита Некрасова), Манрико вновь рискует собой и попадает в плен.
Collapse )
И тут в игру вступает Леонора: Светлана Касьян создает отзыв на редкость самоотверженной для средневековой испанки девушки. Она ради любимого готова и на тайные свидания, и в монастырь, и даже на смерть – фантастически прекрасная женщина. Жаль только, что мужчины этого не ценят, что и приводит к роковому исходу (как всегда в операх).

Образ Азучены тоже интересен: цыганка любит Манрико как родного сына, но вместе с тем и ненавидит его – из-за него она случайно сожгла по ошибке собственного младенца. В Азучене борются родительские чувства и желание отомстить графу. Какое победит и какой ценой?Collapse )
Вообще в «Трубадуре» женские образы гораздо ярче и интереснее, чем мужские. Мужские вообще вызывают нарекания: если граф ди Луна очень колоритно выглядит, просто его персонаж не вызывает симпатий, то благородный Манрико вроде бы и должен быть симпатичен слушателю, но никак. Михаил Губский физически не может воплотить на сцене предполагаемый образ молодого красивого юноши, хотя голос у него, конечно, хороший. Из-за этого обстоятельства, к сожалению,  с трудом верится, что Леонора могла предпочесть его графу.Collapse )
Также очень хороши массовые сцены: пение солдат и цыган, ансамбль очень большой, костюмы красивые. Но вот развязка оставила в легком недоумении, как будто сюжет захотели «слить», но тут уже вопросы должны быть к господину Верди, а он на них не ответит :)

В целом – хорошая и действительно классическая качественная постановка, хорошо подойдет, чтобы провести в опере интересный вечер.

А за приглашение спасибо огромное проекту Москультура, сообществу moscultura и лично Михаилу tushinetc!

Ссылки:
http://www.novayaopera.ru/
https://vk.com/club27071367
https://ru-ru.facebook.com/NovayaOperaKolobova/
https://www.instagram.com/explore/locations/946520573/

"Хищники", 05.11.2019

Рождаются ли люди опасными и беспощадными хищниками или такими делает их общество? Как может жертва превратиться в еще одного опасного игрока на жизненной арене? Заложены ли в нас изначально низменные чувства и желания? На эти вопросы пробуют ответить создатели мюзикла «Хищники», основанного на ранней повести А.П.Чехова «Драма на охоте» (той самой, по которой снят знаменитый фильм «Мой ласковый и нежный зверь»).

Все фото - из оф.сообществ проекта в соц.сетях. Фото с графом Игорем Карташовым, к сожалению, не нашла.


Составы спектакля (их два) по-настоящему «звездные»: Иван Ожогин, Игорь Балалаев и Наталия Быстрова одни из лучших мюзикловых артистов, они исполняли главные роли в таких известнейших постановках как «Бал вампиров», «Монте-Кристо», «Русалочка», «Анна Каренина» и многих других. Ася Будрина запомнилась мне как прекрасная Сонечка Мармеладова в рок-опере «Преступление и наказание» в Театре мюзикла. А нар.артист России Александр Пашутин и вовсе в представлении не нуждается.

Оговорюсь сразу – никакой это, конечно, не «мюзикл», как заявлено, а музыкальный спектакль, с моей точки зрения качественно поставленный, разбавленный большим количеством музыки и танцев. Создатели не перешли ту грань, когда за пением теряются диалоги и сюжет, чем грешат многие отечественные авторы. И не дали спектаклю стать совсем уж драматическим, когда арии в нем выглядят чужеродно (такие примеры тоже есть).Collapse )
Сюжет кажется банальным: двое скучающих мужчин, приехавший к себе в имение граф Карнеев (я смотрела в этой роли Игоря Карташева, и он мне понравился не меньше Балалаева) и судебный следователь Зиновьев (Иван Ожогин) волей случая (а точнее, простодушной горничной Машки (Юлия Ваганова)), знакомятся с юной дочерью лесничего Оленькой (Наталия Быстрова). Оленька, одетая в алое платье, сразу ярко выделяется на фоне остальных героев в бело-серой одежде и привлекает внимание. Романтичная натура, она занята только пением и собиранием цветов и, конечно, становится легкой добычей для графа и Зиновьева. Мужчины, придумавшие коварный план выдать ее замуж, чтобы не совершать грех с девицей, действительно похожи на двух больших сильных хищников.Collapse )
Но в Оленьку влюблен и старый управляющий графа, Урбенин (Александр Пашутин), поддавшись очарованию молодости, считает ее своим идеалом, «очень хорошей девушкой». Оленька примет его предложение о замужестве, ведь это шанс выбраться из леса, стать какой-никакой дворянкой и получить денег на красивые платья. Брак, «где муж втрое старше жены» нелеп, смешон, но он состоится, хотя Оленька в последний момент перед венцом и в ужасе от того, на что себя обрекла. Наверное, первой роковой ступенью для девушки станет взаимное признание в любви с Зиновьевым, когда она фактически пообещает ему стать его любовницей, а потом вернется на свадьбу и хладнокровно, первая, поцелует новоиспеченного мужа в губы.
Collapse )
Мне кажется, Оленька никогда не простит себе такой глупости, как брак с Урбениным: ведь она могла немного подождать и стать женой красивого, любящего и не менее богатого Зиновьева. Но она обманывается, Зиновьев никогда бы на ней не женился, он и сам это знает, но боится в этом признаться даже самому себе. Зато об этом прямо говорит цыганка Тина (Дарья Щербакова), еще один женский персонаж, призванный показать неумолимость судьбы. Она – вторая возлюбленная Зиновьева и полная противоположность Оленьки: мудрая и свободная, как ветер.

Аппетиты Оленьки растут, ее перестает устраивать и Зиновьев, который живет достаточно скромно. И, когда за ней решает «приударить» граф, она с готовностью принимает его ухаживания. Но она уже мертва внутри, продаваясь каждый день, она убивает в себе остатки легкости и невинности. Потому и граф не может понять ее перемен настроения, изменения выражения лица от любви до жгучей ненависти. Балагуру и любителю выпить, графу вообще непросто постичь чувства других людей.
Collapse )
История завершится трагически для всех ее участников, и сложно принять чью-то сторону. Урбенин и Зиновьев по-своему любили Оленьку, Оленька же любила красивую жизнь и деньги. Стала бы она жесткой и алчной хищницей, если бы не встретила на своем  пути развративших ее графа и Зиновьева? Может и нет, а может и да, ведь мечты о богатстве наверняка были у нее всегда. Так окружение исподволь может превратить человека в чудовище, если в нем изначально есть «темные» мысли. «Хищники» несут более чем ясную мораль и заставляют задуматься, и это очень ценно.

А за приглашение спасибо огромное проекту Москультура, сообществу moscultura и лично Анне atlanta_s !

Ссылки: официальный сайт проекта и группы ВКонтакте, Фэйсбуке, Инстаграме:
https://мюзиклхищники.рф/
https://vk.com/musicalhishniki
https://www.facebook.com/musical.hishniki
https://www.instagram.com/musical.hishniki/

«Юлий Цезарь», Театр «МОДЕРН», 04.11.2019

На «Юлия Цезаря» в Театр «МОДЕРН» я собралась почти внезапно. Вечер был свободен, и я решила посвятить его знакомству с нечитанной мною пьесой Шекспира.

Шекспир назвал своё произведение «Юлий Цезарь», но самого Цезаря (Юрий Ступин) в нем, по факту, практически нет: он появляется только в начале 1 акта и умирает в его конце. Великий римский император тут - скорее просто декорация к трагедии других персонажей. Действие крутится вокруг приближенных Цезаря и показывает подготовку к заговору и убийству.

Все фото - с сайта Театра
https://www.modern-theatre.ru/repertuar/yulij-cezar.html


Центральная фигура – Брут (Алексей Гиммельрейх), близкий друг и любимец Цезаря, которого обуревают  моральные терзания. Да, зреет заговор, против старого императора злоумышляют все патриции, и все по разным причинам. Кассий (Игорь Яцко)считает себя не хуже и завидует, Цаска (Юрий Анпилогов) и другие присоединяются из трусости. И только Брут собирается предать Цезаря потому, что хочет добра римлянам - для свободы им нужна республика, а пока Цезарь у власти, это невозможно.

Конечно, предать друга ради общественного блага тяжело, очень тяжело. И как же больно наблюдать за стариком Цезарем, когда при убийстве он произносит знаменитую фразу «И ты, Брут?».Collapse )
Если в первом акте действие происходит в древнем Риме и артисты одеты в тоги, то после убийства Цезаря мы перемещается словно бы в современный мир - и перед нами уже бизнесмены в костюмах. Постановка существует словно вне времени. Кассий не зря опасался правой руки Цезаря, Марка Антония (Алексей Багдасаров). Он ещё сыграет свою роль, воспользовавшись возможностью прочитать речь над телом Цезаря и настроить толпу против убийц фальшивым завещанием.Collapse )
Толпа также играет в спектакле важную роль: слепая масса, они то превозносят Цезаря, то Брута-освободителя, то, после оглашения «завещания» Цезаря – снова императора. Колебания настроения людских масс так зависимы от навязываемого им мнения, а большое скопление народа – страшная сила. Ситуация живо напомнила толпу в рок-опере «Иисус Христос – суперзвезда», которая сначала восхваляла Иисуса, а потом отреклась от него.

Да и Брут чем-то похож на Иуду, предательство друга «из лучших побуждений», муки совести, и такой же печальный конец. Не считаю спойлером, потому что историю в школе должны были проходить все :) Сюжеты повторяются, они цикличны, и в мире столько похожих историй. Тем страшнее становится.

А за приглашение спасибо огромное сообществу moskva_lublu и лично Марине kogda_leto !

Ссылки: официальный сайт и группы Театра в соц.сетях
https://www.modern-theatre.ru/
https://vk.com/teatr.modern
https://www.facebook.com/TeatrModern/
https://www.instagram.com/teatr_modern/

Мюзикл «Вий», STAIRWAY, генеральный прогон, 03.10.2019

На прошлой неделе мне посчастливилось побывать в КЦ «Москвич» на генеральном прогоне нового мюзикла «Вий» от креативной лаборатории STAIRWAY – самой ожидаемой мистической премьере этого года. Вопреки ожиданиям, генпрогон оказался не просто репетицией, как представлялось, а почти спектаклем для прессы и, вероятно, зрителей, приобретших просмотр как акцию в рамках «краудфандинга» на постановку.

Фото - alestra_astra


Как сказал продюсер проекта Руслан Герасименко, накануне премьеры, которая состоялась днем позже, еще не было части костюмов и не был отлажен свет, поэтому прогон в любом случае не будет «полноценным» спектаклем, но они очень постараются к этому приблизиться. Руслан вообще довольно долго беседовал со зрителями, пригласил кого-то из активно задающих вопросы «полетать в маленьком запасном гробу» и позвал Игоря Скрипко, одного из исполнителей роли Хомы, который рассказал несколько мистических закулисных историй. Без нечистой силы и освящения зала КЦ «Москвич», где проходит спектакль, не обошлось!
Collapse )
В «Вие» принимает участие по-настоящему «звездный» состав мюзикловых артистов: в роли Панночки – Анастасия Макеева и Теона Дольникова, Сотника – Игорь Балалаев, Хомы – Игорь Скрипко и Дмитрий Савин, Ректора – Игорь Портной. Остальные фамилии могут быть неизвестны рядовому зрителю, но для любителей мюзиклов являются гарантом качественной постановки: Дарья Бурлюкало, Федор Воскресенский, Ярослав Баярунас,  Максим Заусалин, Таис Урумидис, Антон Деров, Андрей Сунцов и другие. В генеральном прогоне участвовали:

Панночка - Анастасия Макеева
Хома - Дмитрий Савин
Сотник - Игорь Балалаев
Хавронья - Таис Урумидис
Ректор - Игорь Портной
Бурсаки - Максим Клестов и Андрей Сунцов
Казаки - Фёдор Воскресенский, Евгений Аксенов, Сергей Олексяк , Алексей Шулин.Collapse )
«Вий» заслуженно считается одним из самых страшных и мистических произведений Н.В.Гоголя, и создателям мюзикла с успехом удалось передать эту зловещую атмосферу и на сцене. Несмотря на веселый и бойкий первый акт, в котором много песен и танцев молодых бурсаков, вырвавшихся из семинарии, заметно, что жители деревни находятся в страхе перед Сотником и его дочерью, красавицей Панночкой, которая «связалась с нечистым».

Хотелось бы отметить работу знаменитого в мюзикловой сфере композитора Евгения Загота и Артура Байдо: в «Вие» органично сочетаются и веселые, и лиричные, и украинские народные песни, а некоторые истории также переложены в арии – хорошее и талантливое решение.Collapse )
Спектакль не очень длинный, около 2 с половиной часов, и идет очень «легко», во время просмотра ни разу не захотелось посмотреть на часы.  Несмотря на это, каждый герой, даже эпизодический, имеет собственный яркий характер, который раскрывается в постановке. Сложно сказать, кто понравился больше: веселые бурсаки Халява (М.Клестов) и Тиберий (А.Сунцов), печальный седой казак Явтух (Ф.Воскресенский) с трагичной судьбой или парочка Ректор (И.Портной) и Хавронья (Т.Урумидис). Последние – ну очень смешные, напоминают Солоху и дьяка из «Ночи перед Рождеством».
Collapse )
Анастасия Макеева – прекрасная Панночка: она настоящая ведьма, красивая, коварная и пугающая. Не возникает сомнений в ее демонической сущности с самого начала, тогда как при чтении книги возникали мысли, что Панночка когда-то была простой девушкой. Тут же Анастасия летала на приглянувшемся ей Хоме, как будто так и надо. Костюм старухи, у которой ночуют бурсаки, старушечьей маской еще обзавестись не успел, поэтому на генпрогоне Панночка просто загораживала лицо плащом.
Collapse )
Дмитрий Савин играет лихого Хому, которому не страшны ни бабы, ни черти. Но Панночка и его поймает в свои сети. Или нет? На борьбе Хомы с нечистой силой и строится весь сюжет, а вот одержит ли он верх – кто знает? Второй акт действительно пугающий - знаменитые три ночи словно из фильма ужасов: Панночка встает из гроба, «танцует» вокруг магического круга, летает. Короче, все по классике.Collapse )
Сотник (Игорь Балалаев) кажется безутешным отцом, искренне любящим свою дочь, но так ли это? Вообще, после просмотра репетиции я ответила себе на многие вопросы о персонажах, которые остались у меня после прочтения книг. А развязка очень страшная, просто мороз по коже – но и логичная, хотя очень неожиданна. Кстати, говорят, что нам был представлен не окончательный вариант концовки, так что возможны разные финалы по мере доработки проекта. Так что обязательно пойду еще раз :)
Collapse )

Мюзикл «Вий» - один из наиболее качественных премьерных продуктов этого сезона и я действительно ОЧЕНЬ советую его посетить, можно и с детьми. 9 из 10.
Ссылки: официальный сайт мюзикла, группы в соцсетях: ВКонтакте, Инстаграме и видео-канал на Youtube
А за приглашение спасибо огромное проекту Москультура, сообществу moscultura и лично Анне atlanta_s !

«Эпоха модерна» в Государственном музее архитектуры им. А. В. Щусева

Кто из нас не любит особняки Шехтеля с их причудливыми окнами, оградами и майоликовыми панно? Только снаружи на них посмотреть одно удовольствие, а уж заглянуть внутрь – просто счастье. Музей архитектуры представляет своим посетителям окунуться в Эпоху модерна и посмотреть чертежи, макеты и предметы интерьера, которых достаточно в его коллекции.
b8823f6041063545ece85d1bf6a02ba5.jpg
Новый стиль сформировался на рубеже XIX – XX веков. Его особенностью является синтез искусств и стилизация под различные исторические эпохи с добавлением современных технологий.
Collapse )

Бесплатно в Храм Василия Блаженного

9 февраля с 11:00 до 17:00 Покровский собор (он же Храм Василия Блаженного, он же Собор Покрова Пресвятой Богородицы на Рву) можно посетить бесплатно в рамках праздничной программы ко дню Рождения Государственного Исторического музея (филиалом которого является собор с 1928 г.). Для свободного посещения нужно взять в кассе бесплатный билет.

фото моё
Collapse )
комментарии

Иосифо-Волоцкий монастырь.

Неподалеку от Волоколамска расположен Иосифо-Волоцкий монастырь. Волоколамск и сам-то город маленький и тихий, всего 21 тысяча жителей. Но монастырь, кажется, живет не в XXI веке, а в каком-то своем времени. Каменные соборы, высокие стены, мощные башни. Снег и белое безмолвие.

IMG_9598.JPG

Основан он в 1479 году преподобным Иосифом Волоцким. Вот икона с его изображением из Музея Библии.
IMG_9709.JPG
Collapse )