Category: театр

Category was added automatically. Read all entries about "театр".

(no subject)

Классная комедия идет сейчас в театре им. Джигарханяна. Я бы даже сказал инвестиционная комедия, так что прям на злобу дня. По сюжету проходиться не буду. Отмечу  лучшие моменты.
Мощный актерский состав собрал Аркадий Кац на сцене. Алексей Анненков, Ксения Худоба, Александр Богрянцев, Крымова Лана
Постановка по Ж.Б Мольеру - автор способный пороки высмеять, а Аркадий Фридрихович принес особое изящество комедии. Заслуженному деятелю искусств исполнилось 90 буквально в день спектакля. Уверен, если бы не ограниченная рассадка зал был бы полон зрителей. Билеты от 500р, вполне демократично.


Collapse )

Какие они - спектакли для подростков?

Всегда задавалась вопросом, как родились необычные приключения Алисы в стране Чудес и в Зазеркалье? Спектакль Московского театра кукол «Кэрролл без Алисы» предлагает вариант для размышления.

фото моё
фото моё

Профессор математики Оксфордского университета Чарльз Лютвидж Доджсон пытается разгадать головоломку, но ему постоянно мешает собеседник, который появляется из ниоткуда и исчезает в никуда.

Кажется, что чудаковатый собеседник увлекает профессора в нереальный мир, куда можно попасть только пролетев землю насквозь, где время стоит на месте, где можно увеличиваться и уменьшаться в размерах. В этом мире живут удивительные создания и происходят абсурдные ситуации, здесь Чарльз Лютвидж Доджсон забывает о головоломке, о своей профессии, здесь он погружается в мечты, страхи и фантазии, возвращается к своему внутреннему ребёнку.

На самом деле этот собеседник только в голове профессора и это Льюис Кэрролл, который позже опишет всё что с ним происходило, только главной героиней сделает девочку Алису. Финальная песня Алисы из фильма «Гостья из будущего» очень удачно вписалась в канву спектакля ;)

Collapse )
партизан
  • volk

Новая «Женитьба» Лолиты в театре «Модерн»

То, что идет в театре «Модерн», на 98% идет только в театре «Модерн».
Но в этот раз — «Женитьба», объединяющая сразу три произведения русской классики, репертуарный спектакль, который будет в афише 2–3 раза в месяц.
В роли Агафьи Купердягиной — Лолита Милявская. Это интересно многим. Даже телеканал «Культура» планирует об этом сюжет, хотя за предыдущие 34 года в шоу-бизнесе Лолита лишь однажды появилась на «Культуре».

Агафье — 26 лет, Лолите — 57, поэтому в облике актрисы — ни одного седого волоска и повышенная стройность (минус 17 кг за 2020 год).

Юрий Грымов и Лолита Милявская на пресс-конференции, фото Михаила Брацило

Грымов никогда (ни в театре, ни в кино) не проводил кастинги. И тут просто предложил роль Лолите, хотя ранее даже ни одного эпизода не предлагал за 30 лет дружбы.

Collapse )

«Задняя часть слона»

Матвей Матвеевич Запорожец – немолодой актёр провинциального ТЮЗа уже много лет хорошо, по его мнению, играет роль задних ног с хвостом поролонового слона в детском спектакле. Он бы и дальше играл, только его очередная жена решила, что на ПМЖ в Израиле им будет не хуже, чем здесь. Накануне отъезда к артисту пришёл человек из «органов» с предложением, от которого нельзя отказаться.

фото с сайта театра
фото с сайта театра

Сюжет слегка напоминает фильм «Джентльмены удачи», главному герою тоже придётся исполнить опасную роль двойника Харюгина – губернатора Устьев-Куйского края, который без вести пропал со всеми деньгами и богатствами. Получится ли у безинициативного и трусливого Запорожца вывести на чистую воду всё коррумпированное окружение, ведь малейший промах может поставить крест не только на карьере, а вообще на жизни актёра. Вот тут и наступает для героя полная ж**а (зачёркнуто) задняя часть слона! А может это возможность раскрыть свой актёрский талант?

Collapse )
морда
  • volk

«Ципа-Дрипа» в театре «А-Я»

В марте и октябре мы получали билеты на норвежскую сказку в детский театр «А-Я» и оба раза спектакли не состоялись из-за мэрских ограничений. А этот театр мы любим много лет, и в 2021-м уже хотелось хоть на что-нибудь попасть. И ткнули в афишу наугад, сверившись только с возрастной рекомендацией. Получили бессюжетный спектакль «Ципа-Дрипа» с пантомимой, буквами, стихами и скороговорками.
Нам, считай, повезло — попасть на такое зрелище в шесть с половиной лет, за полгода до школы, когда некоторые буквы уже известны, но лишний раз поговорить о них всё равно интересно.
На обратном пути, уже за одну остановку от дома я спросил ребенка, понравилось ли ей. «Понравилось», — ответила та, и через паузу в несколько секунд добавила. — «А кто такие эти чудики?».
Вот сложный вопрос, на который и взрослый не ответит. Просто группа артистов играет некое существо.
Вот так чудики выглядят в театре.

chudiki

Вот так чудики выглядят на рисунке моей дочки, сделанном пять дней спустя после просмотра.

chudiki2

Вот так они выглядят на видео — ФБ или ИГ — но как ни странно это видео не дает адекватного представления о спектакле.
Короче, постановщик решил рискнуть, взявшись не за проверенный детский сюжет, а создав это… ну то, что мы видели.
Мы решили рискнуть и посетить это… ну то, что мы видели.
Нам это зашло удачно и работало как-то внутри еще неделю.

Но и с названием жанра, и с рекомендациями в этот раз несколько затрудняюсь.
А вот чем уместно закончить. Я сообщил ребенку, что мы в феврале еще раз сходим в театр «А-Я» (надо же наконец, увидеть норвежскую сказку). «А там будут чудики?» — ответила дочь.

Воображение — это способность к открытиям

В театр кукол без ребёнка…

А что делать, если очень хочется посмотреть спектакль, но возрастной ценз 12+

Ходила на «Дон Кихот» в театр Образцова. Роман про обедневшего 50-летнего дворянина Алонсо Кихано, который начитался книг о странствующих рыцарях и вообразил себя таковым. Много приключений нашли на свою долю названный рыцарь Дон Кихот Ламанчский и его верный спутник Санчо Панса, везде они были осмеяны и побиты. Но старый идальго снова бодрился, как только представлял, что эти свои «подвиги» он посвящает вымышленной даме сердца.

А как эта дама, Дульсинея Тобосская, танцевала на столе, словно настоящий человек, каблучками стучала, бёдрами водила. Вообще все куклы выполнены очень реалистично. Надо заметить, что вместе с куклами в постановке принимают участие актёры живого плана - это испанские танцовщицы, а так же Дон Кихот с заострённой седой бородкой и коренастый румяный Санчо Панса. Актёры похожи на своих персонажей, переходы между игрой кукол и актёров мягкие. Основную часть декораций составляют барочные арки, оказывается из них можно создать любую обстановку: библиотеку, дворец или просто открытую местность. Ещё меня поразило насколько широко раздвигаются порталы авансцены, будто стирая невидимую грань между сценой и зрительным залом.

Collapse )

«Театр «Звезда», Театр Российской Армии (ЦАТРА)

«Театр «Звезда» - кажется мне, должен стать настоящей визитной карточкой Театра Российской Армии. Ведь это настоящий иммерсивный квест по историческому зданию театра, с рассказом об его истории и полным погружением в окружающую действительность, с участием основной части театральной труппы. Для постановки была проделана огромная предварительная работа: изучены архивы, собраны воспоминания старейших участников труппы.

Все фото - с официального сайта Театра, артисты могут отличаться.


Театр Российской Армии – для меня один из любимых, какой-то «родной», я смотрела там бОльшую часть репертуара, поэтому мне было очень интересно познакомиться с ним еще ближе. Экскурсия длиной в 1720 шагов под руководством ведущего Тимура Еремеева, по тайным коридорам, закоулкам здания, лестницам, и подземельям здания, которому уже более 90 лет. Спектакль начинается в огромном холле театра, с рассказа архитекторов Алабяна и Симбирцева о своем проекте, а также о том, как должен был бы выглядеть театр: например, его вершину должна была стоять фигура красноармейца, который «защищал» бы фигуру Ленина, которая так и не была водружена на Дворец Советов. Театр Красной Армии был построен в 1940 г., но отыграть артисты успели всего один сезон. Следующая сцена – довоенная репетиция спектакля режиссера Андрея Попова, и слова Левитана о начале войны…
Collapse )

Я раскрыла далеко не все секреты театра, конечно. Обязательно посетите этот спектакль, чтобы узнать о нем все, он действительно того заслуживает!

P.S. Протяженность маршрута – 1720 шагов, по темным коридорам и лестницам, поэтому ни в коем случае не надевайте каблуки, и фонарик на телефоне тоже будет не лишним.

За приглашение спасибо огромное сообществу moscultura, проекту Москультура и лично Михаилу tushinetc !
https://moscultura.ru/
https://moscultura.livejournal.com/


Ссылки: сайт Театра Российской Армии, группы театра в соцсетях: в Фейсбуке, ВКонтакте, Инстаграм и видео-канал на Youtube.
https://www.teatrarmii.ru/
https://www.facebook.com/armiiteatr/
https://vk.com/teatr_armii
https://www.instagram.com/teatr_armii/
https://www.youtube.com/channel/UCdnNhtMbyMt1vl1Rd70UHlQ
волк
  • volk

«Необыкновенный побег игрушек»

В Театре Российской Армии случился «Необыкновенный побег игрушек», поставленный по мотивам сказки Джанни Родари «Путешествие голубой стрелы». Действие перенесено в Ярославль, где попадаются бездомные дети, спящие по сырым подвалам, и семьи, которые не состоянии купить на Новый Год пятисотрублевого плюшевого медведя. Не знаю, может быть, ужасы российского капитализма добрались до Ярославля даже таким образом.
А еще в Ярославле, оказывается, можно найти бизнес-вумен с именем-отчеством Клеопатра Львовна, разговаривающую мужским голосом.

А спектакль получился довольно зрелищный, весьма добрый, в меру глуповатый.



Если кто не помнит, тут — road movie оживших игрушек, которые хотят подарить себя одному мальчишке и ищут его вопреки воле хозяйки магазина, ищущей прибыль и заодно свои сбежавшие товары.
В постановку вплетены мультипликационные вставки на экране сцены. Спектакль называется в афише музыкальным, хотя он не более музыкальный, чем другие детские представления.

Отдельно улыбнуло, как игрушечный индеец Серебряное Перо уже в первой сцене выдал сжатое изложение хрестоматийной индейской притчи про двух волков внутри человека.

Мы пришли на эту постановку второй раз, и если с предыдущим ребенком мы смотрели ее в Большом зале с дальних рядов амфитеатра, то теперь спектакль переехал в Малый зал. Ныне артисты много ходят в зрительный зал. А музыка звучит с громкостью, уместной только в Большом зале.
А вот фотографии я привожу те, что сделал еще тогда, с верхотуры. В Малом зале фотографировать запрещено, да и довольно бессмысленно.

Collapse )
партизан
  • volk

Дон Жуан. Нерассказанная история

Среди внушительной мировой донжуанины очень мало мюзиклов. Глобально известен только один, канадский, на французском языке, по Мольеру и Тирсо де Молино композитора Феликса Грея и продюсеров нашумевшего «Нотр-Дама». Потом он переехал в Париж... А в России своего донжуанского мюзикла не было. И вот обновленная французская версия мюзикла должна была быть впервые показана в Москве, с 17 марта 2020. Предстояла неделя ежедневных спектаклей в Кремлевском дворце, и свободных мест почти не оставалось. И почти одновременно, 6 апреля, была запланирована неожиданная питерская премьера отечественного мюзикла «Дон Жуан. Нерассказанная история». Не знаю, с чем была связана такая синхронность, хотя не исключаю пиар-целей российской команды. Но мэры обеих городов столько же синхронно обломали артистов.

Не знаю, кому в то время было обиднее. Зарубежной труппе числом 60 человек, которая полностью уже была в Москве, когда узнала о запретительных указах властей. Или нашей команде, которая даже не сумела стартовать. Причем — до самой осени. Премьера в Москве случилась только 21 сентября. В иных условиях начинать проект о севильском обольстителе в день рождения Марии Пречистой было бы не уместно. Но к тому времени артистам, видимо, было уже не таких нежностей. Тем более, что в главной роли — Иван Ожогин, который был крещен еще в пионерском возрасте и тем не менее не погнушался ролью Воланда в одной из своих прежних работ.

Теперь и я посмотрел этот мюзикл — по пьесе Жуховицкого «Последняя женщина сеньора Хуана», которая, поверьте, лучше всяких мольеров.

Collapse )
Трицератопс

Дон Жуан. Нераcсказанная история

Сходили с подругой на премьерный показ нового мюзикла Дон Жуан. Нерасcказанная история. И вы знаете, это было необычно. Такое впечателение, что нам повезло попасть на мюзикл нового поколения. Нет, я не про спецэффекты и все такое, это как раз дело обычное. Я о другом...


Вот что из себя обычно представляет мюзикл? Это обычное некое действие-приключение. Кто-то куда-то едет, там с ним что-то происходит и пр. Т.е. это такое развитие событий во времени, часто затрагивающее достаточно большой временной период (те же Норд-Ост или Джейн Эйр - на пол жизни растянулись).


Дон Жуан неожиданное не приключение, а мюзикл - итог, размышление. Обычно такой формат присущ драматическим спектаклям, но никак не мюзиклам, которые по сути своей всегда более легкие и развлекательные.


Здесь же Дон Жуан уже прошел свой путь любовника и стал этим знаменит. И что же теперь?





Фото: Михаил Брацило / Москультура

Фото: Михаил Брацило / Москультура

Collapse )